所有的孩子都是藝術家。問題在於如何讓他們長大後還是藝術家。」 -畢卡索(Pablo Picasso,1881-1973)
「
現在我已經長大了,只要還不太遲,我希望我也可以還是藝術家!
我第一次在台北市立美術館舉辦個展是在1993年11月,距今已經將近22年。在大家的鼓勵和朋友的幫忙下,很開心有榮幸再次展出我的作品,這次展出地點是在美好的學學白色空間。
從小,我就喜歡畫畫。
我小時候的作品並不出色,跟一般喜歡畫畫的小孩沒兩樣。那時候除了應付課業以外,我不太愛讀書。可能是因為這樣,我才會到現在才讀到這句名言:
「有時候我覺得,沒有比畫畫更開心的事了。」 -梵谷 (Vincent Van Gogh,1853-1890)
1960年入大學就讀後,我就不再「為樂趣而作畫」。
完成學業後進入了建築業,繪圖 (例如:平面圖、立面圖、剖面圖及透視圖等) 成為我傳達設計概念必要的視覺溝通工具。這樣過了14年之後,某一天我突然醒悟,自己應該重拾抱著閒情逸致進行的繪畫創作。那就是我又開始為樂趣而作畫的開始,然後漸漸開始接觸其他類型的藝術創作。
我還記得年輕從事建築設計時,常要花好幾小時,甚至好幾天、幾週、幾個月,才能「完成」一項設計案,然後還得等上好幾年,設計作品才會蓋好。現在從事藝術創作,我一點都不想再花那麼長的時間。事實上,我會花最少的時間完成作品,因為我喜歡立即看到自己努力的成果!
這次的展覽中,我將展示兩種不同的繪畫作品:素描草圖以及完稿作品。
素描草圖是完稿前的習作,為我後來完成的作品鋪下基石。這些繪畫作品由1993年展覽後創作的800多件作品中選出,可以說是我的視覺日記,表達我看待世界的方式,記錄剛發生的事情,或混雜了幻想與現實。
1997年,我開始研究雕塑。
我開始用簡單的素材,像是紙板、金屬片、鋼絲絨、木塊、回收鞋盒、啤酒瓶蓋、酒瓶塞等物品創作。後來,只要我需要金屬片,我兒子 Brian(黃建華) 的好友 Brian Sen,就會從他公司拿廢棄的金屬材給我。我很喜歡運用金屬片創作,因為這種材料極為輕薄,能創造出仿如摺疊紙張一樣的錯覺,卻又能獨自站立。同樣的材料使用多次以後,我就想改用新材料。我還曾經在大石頭上畫了幾筆,創造出動物或人臉的效果。
2014年,我重新發現拼貼藝術。
我一直都很喜歡拼貼,那是種隨興的創作方法,有時拼貼出的結果跟我最初的構想完全不同,充滿驚喜。我一開始是拼貼大約 30 x 36 英吋的大型作品,完成多幅大型拼貼作品後,有數年的時間我停止創作拼貼,跳脫出來投入其他創作,因為我喜歡不斷探索新事物。
直到某天,我兒子 Bernard(黃建中)(他的藝術直覺早已超越我,讓我忘塵莫及) 見到我送他的一幅小拼貼作品《A Hula Girl》(草裙舞女孩),覺得非常喜歡。那時他便鼓勵我創作更多夏威夷主題的拼貼,並考慮用來當作明信片的設計圖。
當時我開始用 Photoshop 繪圖,有時會匯入實體拼貼,有時則不匯入實體拼貼,直接以電腦創作。夏威夷的創作概念又引發我探索其他主題,例如動物,這也是我最喜歡的創作主題之一。
2014年,我從我姊姊和弟弟那兒接收了許多舊雜誌,開始將我在雜誌裡找到的影像剪貼在厚紙板上,創作出 4" x 6" 明信片大小的拼貼畫。我發現創作拼貼畫那種隨性的過程與成果,是沒辦法透過素描或繪畫展現的。
歡樂有趣的藝術,一直深深吸引著我。
歡樂有趣成為我作品的主題,但是透過含蓄的方式展現,彷彿那幽默是不經意的。
我也受到尚米榭.巴斯奇亞 (Jean-Michel Basquiat,1960-1988) 那種放鬆、隨性的作畫風格啟發,只可惜他英年早逝。為保持放鬆的狀態,我會想像並模仿小孩子的畫畫方式,我通常會用左手作畫 (因為慣用右手的控制力,容易讓作品顯得過於僵硬)。
現在我不再需要想像小孩怎麼創作,因為我可以仔細觀察我5歲的孫女Vivienne(黃偉恩)怎麼創作。她一拿起筆或畫筆,不需過度思考就開始作畫,毫不猶豫地使用、混合多種顏色。她曾當面告訴我,我的黑白畫看起來很「無聊」,還要我跟她一起畫畫,也許我終於可以學會如何真的像個孩子般創作了!
現在我已經 74 歲了,更覺得時間實在流逝得太快。 我喜歡自己很有創造力的時候,最討厭無所事事,我要確保我還有的創意不會太早用盡。因此這句古老的諺語總是激勵著我:「活在當下,彷彿沒有明天。」 哈!
感謝各位來看這場展覽,希望我的作品能為你們帶來樂趣,就像我在創作時享受到的樂趣一樣。
謝謝!
— 黃文暉
2015 年 4 月 17日,於夏威夷檀香山